'Ho visto un fulmine tra le loro dita': i DJ sulla magia di piste da ballo insolite
Mentre il nuovo libro Dance Your Way Home esplora il ballo oltre i confini dei nightclub, A Guy Called Gerald, Eliza Rose e altri rivelano i loro luoghi preferiti inaspettati in cui divertirsi: dalle cave gallesi alle spiagge croate
L'alcol di contrabbando, i balli goffi, i baci goffi e lo sguardo ardente di un insegnante vigile sono esperienze che potrebbero venirti in mente quando pensi ai balli delle scuole secondarie nel Regno Unito. Tuttavia, se fossi uno studente della Chicago di metà anni '80, potresti trovare eroi della musica house come Frankie Knuckles e Ron Hardy che si esibiscono settimanalmente per trasformare la palestra della tua scuola in scene di pandemonio di jacking inzuppato di sudore.
Nel suo nuovo libro, Dance Your Way Home: A Journey Through the Dancefloor, Emma Warren descrive una scena come "l'equivalente dance di Jean-Michel Basquiat nel tuo club d'arte doposcuola, o di Serena Williams che canta Friday pomeriggio PE. ”. È uno dei tanti momenti meravigliosamente dettagliati e accattivanti in un libro che cattura momenti unici e non raccontati, ma cruciali, della pista da ballo nel corso della storia e l'impatto significativo che hanno culturalmente, socialmente e politicamente.
Di conseguenza, Dance Your Way Home non è una storia di nightclub alla moda, né le stesse storie archetipiche o familiari alimentate dalla droga della storia della musica dance. Invece, Warren esplora il movimento nel matrimonio con la musica, mentre crea una narrazione che suggerisce che le vacanze d'infanzia di Butlin sono un pezzo di storia sociale tanto vitale quanto rimanere sbalorditi al Berghain. Queste storie commoventi e potenti provenienti da tutto il mondo affondano le loro radici nella comunità, nella solidarietà, nell’azione e nell’espressione di sé – ma, soprattutto, possono aver luogo ovunque e ovunque. "La pista da ballo non è solo il pavimento della discoteca locale", sottolinea. “È anche un lavoro o un sudato rave nel seminterrato. È ovunque ci riuniamo per ballare, in qualsiasi momento della storia."
Le piste da ballo esplorate da Warren spaziano dalle mosse più spettacolari al Top of the Pops nei salotti fino ai club giovanili degli anni '80. Scava nelle ideologie e nel panico morale dietro le proteste "abbasso il jazz" nell'Irlanda degli anni '30, attraverso le skanking nelle sale da ballo piene di fumo, i balli lenti nelle discoteche scolastiche e le gioie di ballare nell'oscurità con sub-bassi tremanti.
Qui DJ, artisti e produttori parlano dei momenti speciali che hanno vissuto sulle piste da ballo fuori dalla discoteca.
Prima di fare musica, la danza era la mia espressione principale. Da bambino ascoltavamo musica dal vivo in chiesa e le persone erano piuttosto fisiche con la musica lì dentro. Poi c'erano feste blues o sound system: la danza era sempre presente nella mia vita. Nella mia prima adolescenza ho studiato danza classica, jazz e contemporanea. Fare musica è stato un incidente. Ho comprato una drum machine giusto per fare esercizi di danza. Quando ero piccolo e andavo a ballare nei club giovanili e nei centri comunitari, l'energia non era attorno al DJ, era attorno ai ballerini - ed erano ballerini seri, cazzo. Sarei semplicemente con le spalle al muro a guardare i loro piedi muoversi. Le squadre rivali si sarebbero sfidate e ne avremmo parlato tutta la settimana. Il DJ era in sottofondo, erano semplicemente qualcuno che suonava la musica di qualcun altro. Io e mio fratello ci siamo appassionati alla danza e abbiamo anche iniziato a fare danza classica, ma io sono stato trascinato via dalla musica. Anche quando sono passato alla produzione musicale, l'ho sempre immaginato per ballerini ritmici e intricati. Voodoo Ray non lo vedevo come una festa; era una melodia creata per questi ballerini che mi ha ispirato moltissimo.
Siamo cresciuti nelle zone rurali del sud del Galles e non andavamo nei club perché semplicemente non ce n'erano. Dovevamo divertirci da soli. Avevo un piccolo sistema audio e lo portavo in vari luoghi: piccole foreste, campi, ovunque potessimo farla franca con una festa. C'era questa cava abbandonata che usavamo e un fine settimana nostro padre era via e avrei dovuto tenere d'occhio Ed [fratello minore di 10 anni e l'altra metà di Overmono], che all'epoca aveva circa 11 anni. Abbiamo deciso di organizzare una festa nella cava e quella è stata la prima introduzione di Ed alla musica dance su un sistema. Era piuttosto piccolo e spesso entrava in competizione con il suono del generatore, ma era l'unica cosa in giro e ci piaceva. Se potessi attirare 100 persone sarebbe un mega rave, ma di solito erano tra le 30 e le 50. Tutti si conoscevano e accendevamo un fuoco attorno al quale la gente si sedeva dato che là fuori era buio pesto. La gente formava una pista da ballo davanti ai ponti e le rive della cava mantenevano il suono piacevolmente. Il sole sorgeva ed era semplicemente incredibile, davvero magico. È stata la nostra unica esperienza di ascolto di musica ad alto volume. Fantasticavamo sempre su come sarebbe essere in un club o in un vero rave, ma quando finisci nei club ti rendi conto di quanto fosse speciale ballare in quella cava.